Filmska pripoved o gejevski ikoni onkraj mavrice

V naÅ¡e kinematografe prihaja biografska glasbena drama, s katero se je Hollywood poklonil veliki umetnici, igralki in pevki Judy Garland. Filmska zgodovina jo pomni predvsem po Äudovitem glasu, velikem srcu ter privlaÄni kombinaciji vitalnosti in glamurja, ki ju premore le nekaj najveÄjih zabavljaÄev na svetu.
Slovenski javnosti se je morda Å¡e najbolj vtisnila v spomin z enim najuspeÅ¡nih filmov vseh Äasov ÄŒarovnik iz Oza (1939) ter nepozabno pesmijo Over the Rainbow. Pri komaj Å¡estnajstih letih je v vlogi Doroteje prepriÄala Akademijo, prejela oskarja in postala eden od simbolov zlate dobe ameriÅ¡ke filmske industrije.
Iz jezernate Minnesote v obmorsko Kalifornijo
Judy Garland se je rodila 10. junija 1922 v Grand Rapidsu v Minnesoti kot Frances Ethel Gumm, najmlajÅ¡a od treh hÄera igralskega para, ki se je preživljal z nastopi v lahkotnih komedijah s pevskimi vložki. Sama je prviÄ stopila na oder že pri dveh letih in pol, življenje v družini pa je bilo precej burno. OÄe Frank Gumm je imel namreÄ veÄ razmerij z mladimi moÅ¡kimi. Da bi se izognili velikemu Å¡kandalu, je družina leta 1926 zapustila Minnesoto in se preselila v Kalifornijo.
Tam je mama Ethel Gumm videla priložnost velikega zaslužka in svoje hÄerke preoblikovala v male pevske zvezde. Poslala jih je v Å¡olo igranja in plesa ter jim uredila nastope na raznih dogodkih. NajmlajÅ¡i hÄeri Frances je že pri desetih letih predpisala dieto s tabletami: zjutraj amfetamini, ponoÄi uspavala. Mamin strog nadzor nad prehranjevanjem se je nadaljeval tudi pozneje, ko je imela hÄi že sklenjeno pogodbo s filmskim studiem.

Sestre Gumm so se leta 1934 zaradi nastopa na Svetovni razstavi v ÄŒikagu preimenovale v sestre Garland, Frances pa si je po tedaj priljubljeni popevki nadela ime Judy. Med vsemi tremi je prav ona najbolj izstopala z izjemnimi pevskimi sposobnostmi. Njen odrasli glas v otroÅ¡kem telesu je navduÅ¡il tudi Louisa B. Meyerja, vodjo MGM-a, najveÄjega in najprestižnejÅ¡ega studia v Hollywoodu. Judy je tako pri trinajstih podpisala sedemletno pogodbo, po kateri je vsak teden zaslužila 100 dolarjev (danes skoraj 1700 evrov), kar je v Äasu ameriÅ¡kega okrevanja po hudi gospodarski krizi pomenilo veÄ kot odliÄno plaÄilo.
Delo v filmski industriji jo je spremenilo in moÄno zaznamovalo. »Igralci živijo v Äudnem, dvojnem svetu. Le redki med nami so ohranili svoje ime ali identiteto, s katero so se rodili. Frances Gumm ne povezujem z mano – ona je punca, o kateri lahko berem na enak naÄin kot drugi ljudje. Jaz, Judy Garland, sem se rodila, ko sem bila stara 12 let,« je leta 1951 izjavila za tednik Minneapolis Sunday Tribune.
Otroška zvezda z odraslimi problemi
Judy je kmalu po podpisu pogodbe umrl oÄe, tako da je ostala v oskrbi svoje matere, za katero je v enem od poznejÅ¡ih intervjujev rekla, da je bila »prava hudobna Äarovnica Zahoda.«
Bila je del mladih MGM-ovih igralcev in se je morala prilagoditi napornemu, skoraj nemogoÄemu delovnemu urniku. Pogosto je snemala dva ali tri filme naenkrat. Trem uram dopoldanske Å¡ole je po navadi sledila vaja petja, nato pa dolgotrajno snemanje, ki se je vÄasih zavleklo vse do petih zjutraj. Budnost in zbranost je vzdrževala s tabletami, od katerih je postala odvisna, Å¡e preden je dopolnila 15 let.
Leta 1939 ji je filmski studio zaupal vlogo Dorothy Gale, ki jo je izstrelila med zvezde. V visokoproraÄunskem barvnem spektaklu ÄŒarovnik iz Oza naj bi po prvotnih naÄrtih igrala Å¡est let mlajÅ¡a Shirley Temple, vendar je vodja studia raje izbral Judy.

Za najodmevnejÅ¡o vlogo svojega življenja je morala shujÅ¡ati. Studio ji je predpisal vsakodnevno dieto s piÅ¡ÄanÄjo juho, Ärno kavo, 80 cigaret, shujÅ¡evalne tablete in amfetamine. Okoli pasu so ji namestili steznik, nos pa uÄvrstili s protetiko. Filmska podoba Doroteje je spremljala Garlandovo skozi vso nadaljnjo kariero.
Kot najstnica je bila pogosto tarÄa spolnih napadov. Po besedah njenega biografa Geralda Clarkea, so jo nadlegovali nekateri najvplivnejÅ¡i moÅ¡ki Hollywooda in jo vabili v posteljo. Å ef Meyer, ki ga nekateri primerjajo z zloglasnim Harveyjem Weinsteinom, je med Judyjinim petjem položil roko na njene prsi. Ker je bila visoka le 151 centimetrov, jo je imenoval tudi »mala grbavka«. Judyjin tretji mož je v svoji biografiji zapisal, da so jo spolno nadlegovali tudi nekateri stranski igralci pri filmu ÄŒarovnik iz Oza.
V nenehnem iskanju ljubezni in opore
Judyjina prva poroka je bila v bistvu izhod na svobodo. Leta 1941 se je kot 19-letna uprla naÄrtom svoje matere in filmskega studia ter se poroÄila s 30-letnim skladateljem Davidom Roseom. Zveza je kmalu razpadla in Å¡tiri leta pozneje je stopila v zakon s skoraj 20 let starejÅ¡im režiserjem Vincentom Minnellijem. Rodila se jima je hÄer, pozneje prav tako slavna pevka Liza Minnelli (73), ki pa ni mogla ublažiti Judyjine žalosti, ko je izvedela za soprogovo razmerje z moÅ¡kim.
Velika odvisnost od poživil je vrsto let ovirala pevkino kariero. Med snemanjem filma Pirat (1948) se je Garlandova pogosto motila, pozabljala besedilo, manjkala na snemanjih in kriÄala v paranoji. Leta 1950 ji je studio MGM prekinil pogodbo, zaradi Äesar je hotela narediti samomor.

Leta 1952 se je poroÄila s poslovnežem Sidneyjem Luftom, s katerim sta imela dva otroka, Lorno Luft (66) in Joeyja Lufta (64), ki sta se tudi posvetila petju in igranju. Soprog Sidney je zaslužen, da se je Judy po nekajletnem premoru in osebnem bankrotu vrnila na filmska platna z izjemno uspeÅ¡nim muzikalom Zvezda je rojena (1954). Ker film kljub enormnim zaslužkom ni pokril vseh vloženih sredstev, je studio Warner z zakoncema prekinil pogodbo. Judy si je od žalosti skuÅ¡ala prerezati vrat, vendar jo je mož Å¡e pravoÄasno reÅ¡il. Pozneje si je Å¡e veÄkrat hotela vzeti življenje.
Garlandova se je po loÄitvi od Lufta leta 1965 poroÄila z igralcem Markom Herronom, ki pa ga je že po petih mesecih zapustila, saj naj bi jo pretepal. Herron, ki je imel pozneje dolgotrajno ljubezensko razmerje z igralcem Henryjem Brandonom, se je ob loÄitvi zagovarjal, da je ženo »udaril zgolj enkrat v samoobrambi«.
Judy je spoznala svojega petega in hkrati zadnjega moža Mickeyja Deansa, ko ji je prinesel poživila. Z dvanajst let mlajÅ¡im glasbenikom se je poroÄila med njeno turnejo v Londonu, le tri mesece, preden je umrla. »Predal se ji je in ji dal vse, kar je želela,« je medijem povedala njena kolegica Rosalyn Wilder.
Od hepatitisa do živÄnega zloma
Ko je Judy pri devetnajstih zanosila, jo je mama Ethel prisilila, da je splavila, saj bi ji otrok uniÄil filmsko kariero. Splav je bil pri takratnih igralkah precej pogost; tudi slavni Bette Davis and Ava Gardner sta splavili, da bi ohranili svojo prepoznavno podobo.
Judy se je od najstniÅ¡kih let bojevala z odvisnostjo, tesnobo in boleznijo. Ko brez tablet ni veÄ mogla živeti, se je njeno zdravstveno stanje zaÄelo postopoma slabÅ¡ati. Ob pevkini smrti so v Äasopisu Los Angeles Times navedli vse njene bolezni: »Hepatitis, izÄrpanost, ledviÄne težave, živÄni zlom, skoraj smrtne reakcije na zdravila, prekomerna teža, premajhna telesna teža in poÅ¡kodbe, ki so jih utrpeli padci.«

V poznih 60. letih, ko je bila v svojih Å¡tiridesetih, je ostala skoraj brez doma, saj je ameriÅ¡ki davÄni upravi dolgovala na tisoÄe neplaÄanih davkov. Preživljala se je s petjem v lokalih, kjer je zaslužila 100 dolarjev na noÄ. Prevevale so jo samomorilske misli.
Pripoved o zadnjih mesecih Judy Garland
Njen življenjski boj s travmami iz otroÅ¡tva in pomanjkanjem samozavesti je odliÄno upodobila glasbena drama Judy, ki bo v naslednjih dneh doživela premiero po vsej Sloveniji. Filmska pripoved se osredotoÄa na zimo 1968, ko je slovita pevka (v njo se je izvrstno prelevila Renée Zellweger) prihaja v London, da bi nastopila v znamenitem klubu The Talk of the Town.
Minilo je že 30 let, odkar je zablestela v ÄŒarovniku iz Oza, a Äe je njen glas z leti nekoliko oslabel, je njegova dramatiÄna intenzivnost le Å¡e narasla. Serija londonskih koncertov je vnaprej razprodana. Med pripravami na nastop in pogajanji z upravo kluba Judy oÄara tamkajÅ¡nje glasbenike in obuja spomine s prijatelji in oboževalci. Iz nje žarijo duhovitost in toplina in videti je, da bo flirtanje z Mickeyjem Deansom obrodilo sadove …

In vendar je Judy krhka in ranljiva. Potem ko je delala 45 let – od svojega drugega leta, je utrujena in izÄrpana, preganjajo jo spomini na ukradeno otroÅ¡tvo, ki ji ga je vzel Hollywood. Želi si predvsem to, da bi bila spet doma s svojimi otroki. Depresija jo znova požene k tabletam, zaradi Äesar veÄerom njenih odliÄnih nastopov sledijo veÄeri omamljenosti, opotekanja, nerazloÄnega govorjenja in glasnih žvižgov iz obÄinstva.
Živeti v senci nekdanje velike hollywoodske slave je bilo za Garlandovo izjemno težko. Leta 1967 je prostoduÅ¡no priznala reviji McCall’s: »Ali veste, kako težko je biti Judy Garland in živeti z mano? To sem morala storiti – si sploh lahko predstavljate bolj neprijaznega življenja od tega, ki sem ga živela?«
Zadnji nastop je imela 25. marca 1969 v Københavnu. Nekaj mesecev pozneje, 22. junija 1969, je umrla v svojem londonskem domu zaradi nenamerno prevelikega odmerka uspavala. Stara je bila le 46 let.
Judy kot gejevska ikona
Garlandova že desetletja velja za gejevsko ikono. Revija The Advocate jo je nekoÄ razglasila za »Elvisa homoseksualcev«, igralka pa je na novinarski konferenci leta 1965 v San Francisu na vpraÅ¡anje, kako komentira tako veliko Å¡tevilo svojih privržencev med istospolnimi, odgovorila: »Ne bi mi moglo biti bolj vseeno. Jaz pojem ljudem!«
Po mnenju nekaterih kritikov Judy uživa tolikÅ¡no obÄudovanje med geji tako zaradi njenih pevskih in igralskih sposobnosti kot tudi precejÅ¡nje podobnosti njenega osebnega življenjskega boja ter boja gejev za enakopravnost. V reviji Esquire so leta 1969 ob pohvali Judyjinega nastopa zapisali: »Homoseksualci se ponaÅ¡ajo s trpljenjem. So preganjana skupina in vedo, kaj je trpljenje. Enako kot Judy Garland.«

Zgodovinar queer filma Jack Babuscio je prepriÄan, da Judy kot javna osebnost temelji na »ironiji, estetizmu, teatralnosti in humorju«. Njeno življenje, polno vzponov in padcev, je po njegovem pravzaprav osnutek sodobnega razumevanja tega, kaj iz neke osebe naredi gejevsko ikono. Analiza njene zgodbe, od vzgoje do smrti, pomaga razumeti, kako in zakaj nekateri geji gledajo na slavne ženske kot nekoga, ki jim pomaga krmariti skozi življenje.
K statusu Judy kot gejevske ikone je nedvomno prispevala tudi njena tragiÄna in prezgodnja smrt, zaradi katere je postala brezÄasna. Na dan njenega pogreba so ulice obkrožili geji, ki so jokali za pokojno zvezdo. Prof. Richard Dyer je v knjigi NebeÅ¡ka telesa: filmske zvezde in družba zapisal, da jim je prav zbiranje ob Judyjinem pogrebu »dovolilo, da so se lahko vsaj enkrat kot geji pojavili v javnosti.« (A. Z.)
